OMIJA est un collectif basé à Busan, Corée du Sud, composé de cinq « Mijas » : Park Mija, Yoo Mija, Lee Mija, Jung Mija et Hwang Mija — quatre artistes visuelles et une arboricultrice. Leur pratique explore l'écosystème comme un processus dynamique dans lequel la nature et les humains recherchent continuellement l'équilibre. Pour OMIJA, la symbiose est définie comme « une attraction fortuite née d'un contact arbitraire » — une relation qui commence par un bénéfice mutuel.

Roll

Roll est un œuvre-instruction, réalisée par le collectif Omija le cadre de (re)connecting.earth. Inspirées par des pratiques artistiques historiques, notamment celles de Fluxus, de Marcel Duchamp ou de Yoko Ono, ces propositions déplacent la notion d’œuvre vers un ensemble de gestes, de consignes ou de situations à activer.

Dans notre quotidien, les instructions organisent nos actions et structurent nos modes de coexistence. Avec Roll, cette logique est réorientée vers des enjeux contemporains, tels que la transition écologique et le dialogue inter-espèces. L’œuvre invite à envisager des formes d’interaction, concrètes ou mentales, avec les êtres, humains ou non humains, qui partagent l’espace urbain.

Présentées sous forme d’affiches ou d’impressions disséminées dans l’exposition et dans la ville, ces instructions agissent comme des déclencheurs. Elles peuvent susciter une émotion, initier une action performative ou encourager la fabrication d’un objet. L’œuvre ne se limite pas à un support matériel : elle existe dans l’activation qu’en fait le public.

Ce format ouvre un espace d’expérimentation accessible, où chacun peut s’approprier la proposition et la transformer. En cela, Roll dépasse la notion d’objet artistique pour devenir un outil de réflexion et de partage.

Dans le cadre de cette édition, de nombreux artistes ont développé des œuvres-instructions, prolongeant ce dispositif comme plateforme collective. Ces propositions servent de point de départ à des ateliers, des marches urbaines ou des échanges entre artistes, scientifiques et publics, affirmant l’art comme espace de relation et d’action.